Se estrena comedia negra que aborda la misogenia, el racismo y la homofobia

Yo también quiero ser un hombre blanco heterosexual de la compañía Teatro del Antagonista, escrita por la dramaturga Carla Zúñiga y dirigida por Manuel Morgado, se presentará entre el 2 y el 25 de noviembre en Matucana 100

Carlos Montes

07/11/2018 10:13am

Yo también quiero ser un hombre blanco heterosexual de la compañía Teatro del Antagonista, escrita por la dramaturga Carla Zúñiga y dirigida por Manuel Morgado, se presentará entre el 2 y el 25 de noviembre en Matucana 100.

Yo también quiero ser un hombre blanco heterosexual, es la historia de una haitiana homosexual que durante toda su vida ha sufrido abusos y vejaciones por ser mujer, afrodescendiente y lesbiana, pero que hará todo lo posible por salir de ese lugar marginal. En su incesante búsqueda por encontrar la felicidad, intentará cambiar quien es, para lograr ocupar, aunque sea por una vez en su vida, un lugar de poder dentro de una sociedad hipócrita y patriarcal.

La tragicomedia escrita por la dramaturga Carla Zúñiga y dirigida por Manuel Morgado, es una sátira que reflexiona sobre los cánones de poder que rigen nuestra sociedad, y las posibles transgresiones que podemos generar como individuos. ¿Será posible repensar el poder desde un lugar que no sea patriarcal? ¿Será posible la verdadera revolución desde lo femenino? Estas preguntas son el hilo conductor de la protagonista a lo largo de un ridículo y desopilante viaje por cambiar su destino.

El director Manuel Morgado señala que, “el proyecto surge de la necesidad de montar un texto actual, cargado de humor, pero sobre todo honesto y que nos diera las posibilidades de una puesta en escena en su sentido más amplio. Con Carla comenzamos a estudiar temas relacionados a lo que buscábamos, hablar de la mentira, del derrumbe de las máscaras, de las distintas ficciones que componen nuestra realidad para obtener la felicidad y de los diferentes personajes que debemos representar para conseguirlo. Fue un proceso arduo, pero que nos gustó mucho el resultado”.

Entre las características del montaje, destaca su puesta en escena conformada por siete cuadros y cuya dirección se basa, fundamentalmente, en el estilo de actuación que potencia los mundos de cada personaje, pero en un desarrollo temporal no lineal y de múltiples clímax. Respecto a la escenografía, diseñada por su propio director, sobresalen su despliegue y dinamismo, ya que está en constante cambio, implicando un desafío corporal mayor de parte de los actores, lo que sumado al diseño sonoro, compuesto por música original de Gonzalo Hurtado (músico electrónico), hacen de este montaje una experiencia inédita del teatro independiente nacional.

Yo también quiero ser un hombre blanco heterosexual se presentará jueves, viernes y sábado a las 20:00 hrs. y domingo a las 19:00 hrs., entre el 2 y el 25 de noviembre, en la Sala Patricio Bunster del Centro Cultural Matucana 100.

Reseña de la obra

Es la historia de una haitiana que durante toda su vida ha sufrido abusos y vejaciones por ser mujer, afrodescendiente y lesbiana. A partir de esta problemática, ella intentará por todos los medios cambiar quien es, proceso en el que se cruza la historia de Ernesto, un hombre caucásico y heterosexual que se dedica a la docencia y que aparentemente lleva un matrimonio feliz y tradicional.

Teatro del Antagonista

Teatro del Antagonista nace en el año 2010 con egresados de la Escuela Teatro La Casa, Universidad de Chile y Arcis. Su quehacer teatral se funda en la figura del antagonista como sujeto importante en la estructura dramática. La compañía en el año 2013 define una línea propuesta por el estudio de Manuel Morgado, su director y Gonzalo Hurtado, diseñador sonoro, que se fundamenta en el poder sugestivo de los textos clásicos contemporáneos del siglo XX. Esta búsqueda se basa principalmente en crear propuestas con un sentido del espectáculo que lleve al máximo las posibilidades escenográficas en su condición mecánica, para dar un sentido narrativo a sus obras.

El director

Manuel Morgado, actor titulado de Teatro La Casa de Fernando Cuadra, es diplomado en estética y filosofía de la PUC. Ha realizado estudios de coreografía con Milán Kozanek y como actor, ha trabajado en montajes dirigidos por Aldo Droguett. En el año 2011 incursionó en el cine con la película La canción sin letra. En el 2012 dirige la obra Silencio, estrenada en la UDLA. Además del montaje Coloquios,escrito y protagonizado por Fernando Cuadra. Ese mismo año codirige el monólogo protagonizado por Alejandro Sieveking Ojos azules opacos. Además ha sido profesor de las cátedras de actuación, movimiento y diseño en el Instituto Profesional Teatro La Casa, Universidad de las Américas e Instituto Profesional Arcos. Actualmente es miembro del proyecto Dramatúrgico Teatro de la Palabra, dirigido por Víctor Carrasco y productor de las obras La amante fascista y Clase de Guillermo Calderón. En el año 2016 desarrolló un estudio sobre textos clásicos, resultado de aquello fue el estreno de El Malentendidoen Matucana 100.

La dramaturga

Carla Zúñiga, actriz titulada de la Universidad ARCIS y diplomada en Fundamentos de Crítica Escénica Contemporánea en la Universidad de Chile, ha guiado su trabajo hacia la dramaturgia, realizando talleres y ayudantías con el autor Juan Radrigán. Cuenta con dos libros publicados: Trilogía de la Fatalidad, de la editorial Chilena de Edición, y La Trágica Agonía de un Pájaro Azulde la editorial Oximorón. Con más de diez obras estrenadas, entre las que destacan: Sentimientos, Historias de amputación a la hora del té,La Trágica Agonía de un Pájaro Azul, Los tristísimos veranos de la princesa Dianay Prefiero que me coman los perros(obra premiada como Mejor Dramaturgia por el círculo de críticos 2018), es fundadora, junto al director Javier Casanga, de la compañía La Niña Horrible y ha trabajado como docente en el instituto AIEP, Universidad de las Américas, Universidad Academia de Humanismo Cristiano, Universidad Mayor e Instituto ARCOS.

Ficha artística

Dirección: Manuel Morgado

Dramaturgia: Carla Zúñiga

Producción: Kristopher Gómez

Coordinación general: Catalina López

Elenco: Juan Pablo Fuentes, Julieth Micolta, Renata Casale, Tamara Ferreira, Andreina Olivari, Ariel Hermosilla y Nicolás Venegas

Escenografía: Manuel Morgado y Germán Martínez (asistencia: Nicolás Muñoz y Joel Banda)

Iluminación: Daniela Valenzuela

Diseño sonoro: Gonzalo Hurtado (setting sonido de Mirko Petrovich)

Diseño de Vestuario: Zorra Vargas (realización de Julio San Martín)

Peluquería y prótesis: Franklin Sepúlveda

Prensa: Carlos Bonomini