Adaptación chilena de comedia rusa ironiza sobre la cultura desde la trastienda teatral

– Novela teatral en Taller Siglo XX

Carlos Montes

14/11/2018 11:59pm

– Novela teatral en Taller Siglo XX.

– Situándose en un teatro neoyorquino actual y usando de referencia a clásicos del cine como Desayuno en Tiffany’s o Casablanca, esta versión libre de la novela inconclusa de Mijail Bulgakov –que en su época criticó duramente a Stanislavski y Ostrovski en la vida teatral moscovita de los años 30’–, propone una ácida visión de nuestra cultura y el arte contemporáneo.

Novela teatral es el nombre del nuevo montaje de Teatro La Letra Rota, que estará en la cartelera del espacio cultural Taller Siglo XX Yolanda Hurtado hasta el próximo 25 de noviembre. Se trata de una versión libre de la novela homónima del escritor ruso Mijail Bulgakov, escrita en lenguaje de comedia negra por el joven y destacado dramaturgo Nicolás Lange (Mujer de preñez húngara y Que todos los hombres se vayan a Irak), en conjunto con Héctor Freire, director del colectivo integrado por las actrices Karla Güettner y Macarena Gajardo, que cuenta con realizaciones como el clásico de Juan Radrigán Cuestión de ubicación (2013) y su primera obra original Las hijas de Lot (2015) que tuvo en el rol protagónico al destacado actor nacional José Soza.

Inspirada en el texto de Bulgakov escrito en 1940 y publicado por la revista Novi Mir (Nuevo Mundo) en 1966, Novela teatral es originalmente una obra satírica que, a través de su protagonista, muestra una divertida y mordaz crítica, tanto del ambiente literario y teatral de Moscú, como de la vida cultural soviética. En esta versión y puesta en escena la situación se instala hoy detrás de los escenarios de un teatro en Nueva York para narrar la historia de un actor chileno y su deseo por buscar un futuro o sentido en un mundo que, ante su mirada, parece haberse derrumbado.

Es ahí donde se encuentra con el director, su mujer, la primera actriz y el primer actor, personajes de una compañía que está próxima a su nuevo estreno. Desde la cita y referencias al imaginario de clásicos del cine norteamericano como Opening Night, Perdidos en Tokio, Desayuno en Tiffany’s o Casablanca, hasta películas como El ciudadano Kane, el montaje propone una mirada crítica de la cultura y el arte contemporáneo, tal como lo hizo Bulgakov en la Rusia stalinista sumergida en una profunda crisis de sus instituciones. La intriga irá abriendo una soterrada violencia entregada por el espíritu y contexto de nuestro tiempo, con la ciudad de las luces como telón de fondo que transformará el viaje de su protagonista en una pesadilla, cuando los personajes comienzan a perderse en la traducción del lenguaje, pero también de la cultura.

“En la novela una inevitable violencia surge cuando la diferencia cultural desborda la representación y los códigos entre territorios, cuerpos, clases sociales y visiones de mundo se vuelven en su apariencia cercanos y lejanos a la vez en el contexto de una sociedad globalizada y multicultural. Por esto cabe preguntarnos ¿Cuáles son los mecanismos que diseñan la representación artística y teatral hoy? ¿De qué manera se construyen los imaginarios artísticos en la globalización capitalista mundial? ¿Qué significa crear una “identidad nacional” artística en un contexto que destaca por su heterogeneidad y pluriversidad?”, señala Héctor Freire, director del montaje y quien, por primera vez, también estará en la actuación.