Estamos a pocos meses de que llegue la fecha esperada por muchos cinéfilos, entusiastas y amantes de la ciencia ficción. El esperado 21 de octubre de 2015 se encuentra realmente cerca y no es un día para tomarse a la ligera; esta es la fecha en la que uno de los acontecimientos más importantes del cine sucedió: la llegada de Marty McFly al futuro.
Nuestro interés en organizar cronológicamente y tener fechas especiales para cierto tipo de películas no es algo nuevo. El 4 de mayo se ha convertido en uno de los días más importantes para los amantes de la franquicia de Star Wars simplemente porque pronunciar ese día en inglés, May the fourth, se asemeja a la frase “May the force”. De igual manera, esa historia supuestamente sucedió “hace mucho tiempo en una galaxia muy lejana”, pero eso no ha evitado buscar la fecha exacta y cómo eso se relaciona con nuestra temporalidad. Por su parte, la “Teoría Pixar” busca encontrar una relación entre todas las cintas de la compañía, y según el creador de la teoría, las cintas transcurren desde tiempos medievales hasta aproximadamente el año 5000 d.C.
Relacionar nos hace sentir más cercanos; y la cinta Volver al futuro, a pesar de que cumple 30 años, tiene una magia que nos permite verla las veces que queramos. Si bien la cinta en la que Marty viaja al futuro fue estrenada en 1989, la celebración de la primera película coincide con la fecha especial en la que la gente vivía con pizzas deshidratadas, patinetas, carros voladores y la explotación de franquicias como Jaws 19. Para celebrar dicha fecha te dejamos algunos datos que quizá no sabías de la saga Volver al futuro.
El héroe de la cinta, representado por Michael J. Fox estuvo a punto de ser interpretado por Eric Stoltz, quien puede ser recordado como Lance de Pulp Fiction. Stoltz incluso comenzó el rodaje y estuvo varias semanas actuando antes de que lo despidieran por no dar lo mejor de sí.
Cuando a Michael J. Fox le ofrecieron el trabajo, estaba comprometido con las serie televisiva Family Ties, la cual sólo acepto que trabajara en la cinta si no afectaba su horario en la serie. Siendo esta una gran oportunidad, el entonces joven Fox aceptó. Así comenzó una dura época en la vida del actor. Tenía que grabar su serie televisiva de 9:00 a 17:00 y después descansaba durante el trayecto en la parte trasera de una camioneta que lo llevaba al set de la película, donde trabajaba hasta las 4 ó 5 de la mañana; después debía regresar a su otro trabajo. De lunes a viernes hacía lo mismo. Los sábados eran los únicos días que podía grabar en exteriores para la cinta, por lo que su verdadero día de descanso ocurría los domingos.
La máquina del tiempo comenzó siendo un refrigerador. La historia en su génesis ocurría de esa forma, pero mientras se le daba forma al guión se llegó a la conclusión de que si los niños veían la cinta, podrían comenzar a encerrarse en refrigeradores mientras intentaban llegar a otro tiempo. La idea entonces se movió al DeLorean por dos razones, una, para que la máquina se pudiera mover con los personajes, y dos, para que al momento de que fuera descubierta por los granjeros, el padre dijera “Looks like an airplane, without wings” (“parece un avión sin alas”).
Al parecer los productores, guionistas o quizás el departamento de dirección de arte tenían una interesante teoría acerca de los implantes y las cirugías plásticas para 2015. Y es que en la escena donde Marty y el Doc. dejan a Jennifer en un callejón, se pueden observar varios paquetes de silicón para implantes detrás de ellos, y de nuevo cuando el hijo de Marty prende la televisión de su hogar; uno de los canales promociona “The super Inflatable TIT” que es un producto futurístico para hacer crecer los senos.
Elijah Wood aparece en la película. El actor entonces contaba con aproximadamente 8 años y es uno de los niños que intenta jugar con la máquina de vaqueros en la que Marty demuestra gran habilidad.
Se hace referencia a una cinta inexistente llamada Jaws 19. Esto es una parodia a todas las secuelas realmente desastrosas que tuvo la cinta original. En el filme, supuestamente fue dirigida por el hijo de Steven Spielberg: Max Spielberg.
La primer película contiene una escena en la que el Doc. envía a su perro en la máquina del tiempo; para lograr que alguien condujera el carro y se viera un perro en la película (un chimpancé en el guión original), un hombre tuvo que ponerse un traje de perro llevar a cabo esa maniobra.
El escritor de la cinta, Bob Gale, tuvo la idea de realizar este filme cuando encontró los viejos diarios de su padre de la preparatoria. Esto hizo que el guionista y productor de la cinta se preguntara si habría podido ser amigo de su padre. Es por eso que la primera entrega se enfoca tanto en la relación entre Marty y sus padres.
En esa época el director general de Universal era Sid Sheinberg, quien odiaba el título Back to the Future porque creía que nadie vería una película con la palabra “futuro”. A Shiering, Spaceman from Pluto le parecía un mejor nombre, pues en el filme el niño que descubre la máquina del tiempo en su granero tiene un cómic que se llama Space zombies from Pluto. La cinta estuvo a punto de estrenarse con ese nombre, pues nadie se atrevía a contradecir al director. Fue hasta que Steven Spielberg le escribió al director que el nombre cambió.
Biff Tannem, antagonista de las tres cintas, fue inspirado en la figura de Ted Tanen, un ejecutivo de Universal que no era del agrado del director ni del productor. El papel del Doctor Emmet Brown, interpretado por alguien más que no fuera Christopher Lloyd, pudo haber sido de John Lithgow, Dudley Moore e incluso Jeff Goldblum, quienes fueron considerados para dar vida al loco doctor.
Las dos secuelas fueron filmadas al mismo tiempo, lo que llevó cerca de un año y sorprendió para la época. Tan sólo diez semanas después de que la primer cinta se terminó de filmar fue estrenada al público.